Quand Shakespeare déclare que « la vie est le bouffon du temps », il exprime une pensée qu’Orson Welles a su traduire ici avec une prodigieuse humanité.

Générique
Campanadas a medianoche – Espagne, Suisse, 1966, noir et blanc, 115 min., vostf.
Réalisation : Orson Welles. Scénario : Orson Welles d’après Richard II, Henry IV, Henry V, The Merry Wives of Windsor de William Shakespeare et de Chronicles of England, Scotland and Ireland de Raphael Holinshed. Image : Edmond Richard. Son : Peter Parasheles. Musique originale : Angelo Francesco Lavagnino. Direction artistique : José Antonio de la Guerra. Décors : José Antonio de la Guerra. Costumes : Orson Welles.
Montage : Fritz Muller, Peter Parasheles, Elena Jaumandreu.
Production : Internacional Films Española (Madrid), Alpine Productions (Bâle). Avec : Orson Welles (Sir John Falstaff), Keith Baxter (le prince Hal/le roi Henry V), John Gielgud (le roi Henry IV), Jeanne Moreau (Doll Tearsheet), Margaret Rutherford (Mistress Quickly), Norman Rodway (Henry Percy, dit Hotspur), Marina Vlady (Kate Percy, Lady Hotspur), Alan Webb (Justin Shallow), Walter Chiari (Monsieur Silence), Michael Aldridge (Pistol), Tony Beckley (Ned Poins), Fernando Rey (Worcester).

Derrière le mystère de son intrigue et la curieuse poésie qui s’en dégage, Poetry est un film d’une intelligence et d’une force émotionnelle rares.

Générique
Shi – Corée du sud, 2010, couleur, 139 min., vostf.
Réalisation et scénario : Lee Chang-dong. Image : Kim Hyunseok. Son : Lee Seung-chul. Décors : Sihn Jeom-hui. Montage : Kim Hyun.
Production : Unikorea, Pine House Film. Avec : Yoon Jeong-hee (Mija), Lee David (Jongwook), Kim Hee-ra (le président), Ahn Nae-sang (le père de Kibum).

Tous les maux et les frustrations de la jeunesse taïwanaise se sont donné rendez-vous dans ce film au rythme étrange et prenant, visuellement très réussi.

Générique
He Liu – Taïwan, 1997, couleur, 115 min., vostf.
Réalisation : Tsai Ming-liang. Scénario : Tsai Ming-liang, Yang Bi-ying, Tsai Yi-chu. Image : Liao Pen-jung. Son : Yang Ching-an. Décors : Lee Pao-lin. Montage : Chen Sheng-chang, Lei Chen-ching. Production : CMPC – Central Motion Pictures Corporation. Avec : Lee Kang-sheng (Xiao-kang), Miao Tien (le père), Lu Hsiao-ling (la mère), Chen Chao-jung (jeune homme dans le sauna), Chen Shiang-chyi (l’amie et amante de Xiao-kang), Chang Long (l’amant de la mère),
Hui Ann (réalisatrice film de pub).

1945 : les beaux jours revenus, les enfants investissent le quai Albert Ier et s’adonnent à différents jeux. En arrière-plan, on distingue les enseignes Maggy, Kodak, l’entrée de l’hôtel Bristol et surtout le Comptoir Mécanographique Monégasque, devant lequel sont stationnés des militaires en uniforme, coiffés de calots blancs. Le cinéaste amateur s’intéresse à une poignée de jeunes enfants, affairés autour d’une rambarde en pierre qu’ils chevauchent avec fierté. Derrière sa caméra, Guy Bertrand parvient à saisir avec sa caméra 9,5 mm, toutes les subtilités de ce petit manège de séduction entre filles et garçons, et son cocasse dénouement.

© Institut audiovisuel de Monaco. Fonds Balducchi
Cote 0000-2223-CF18535.
Saynètes enfantines. Février 1945. 9,5 mm.
Projeté en première partie de « Outrage » d’Ida Lupino (1950), le mardi 24 janvier 2023.

Invité en avril 1998 au Caire pour son ballet Roméo et Juliette, la compagnie de Jean-Christophe Maillot s’affaire à l’installation des décors du spectacle. Ce court film de montage qui alterne installations techniques et extraits du ballet, permet de mesurer les défis que doivent relever, pour chaque chorégraphie, les régisseurs et les techniciens. Jeu de draperie sur perche, usage d’une pente mobile empruntée par la danseuse Bernice Coppieters, ne sont que quelques exemples des éléments scénographiques imaginés par Ernest Pignon-Ernest et mis en lumière par Dominique Drillot.

© Institut audiovisuel de Monaco. Collection Les Ballets de Monte-Carlo.
L’Envers du décor du ballet « Roméo et Juliette ». Avril 1998. UMATIC, couleur, sonore.
Cote 0379-1657-CF22066. Projeté en première partie de « West Side Story » de Robert Wise et Jerome Robbins (1962), le dimanche 18 décembre 2022.

En portant à l’écran un roman de Simenon réputé inadaptable, Amalric réussit à faire de ce « mystère de la chambre bleue » un film aux accents hitchcockiens.

Générique
France, 2014, couleur, 75 min.
Réalisation : Mathieu Amalric. Scénario : Stéphanie Cléau, Mathieu Amalric d’après le roman La Chambre bleue de Georges Simenon. Image : Christophe Beaucarne. Son : Olivier Mauvezin. Musique originale : Grégoire Hetzel. Décors : Christophe Offret. Costumes : Dorothée Guiraud. Montage : François Gédigier. Production : Alfama Films Production, Film(S), Arte France Cinéma. Avec : Léa Drucker (Delphine Gahyde), Mathieu Amalric (Julien Gahyde), Stéphanie Cléau (Esther Despierre), Laurent Poitrenaux (le juge d’instruction), Serge Bozon (le capitaine de gendarmerie), Blutch (le psychologue).

Filmée durant le 4e Festival international du cirque de Monte-Carlo, qui s’est tenu du 8 au 12 décembre 1977 sous le chapiteau de Fontvieille, cette bobine restitue la magie du spectacle circassien. Les opérateurs du club des cinéastes amateurs de Monaco prennent plaisir à filmer les numéros d’acrobatie en expérimentant des effets de prise de vues, usant du ralenti ou de la lentille kaléidoscopique. Dans les gradins, la famille princière s’émerveille tout comme leur invité, Cary Grant.

© Institut audiovisuel de Monaco. Collection Club Image Monaco / Cinéam.
Le cirque vu par le Cinéam. Décembre 1977. Super 8, couleur. Cote 0150-216-CF4316. Projeté en première partie de « Les Gens de Dublin » de John Huston (1988), le mardi 13 décembre 2022.

À travers les pulsions criminelles de son héros, toutes les obsessions de Buñuel se révèlent, teintées d’humour très noir.

Générique
Ensayo de un crimen – Mexique, 1957, noir et blanc, 90 min., vostf.
Réalisation : Luis Buñuel. Scénario et dialogues : Luis Buñuel et Eduardo Ugarte d’après le roman Ensayo de un crimen de Rodolfo Usigli. Image : Agustín Jiménez. Son : Rodolfo Benitez. Musique originale : Jorge Pérez. Direction artistique : Manuel L. Guevara, Jesús Bracho. Costumes : Jesús Lepe. Montage : Luis Buñuel, Jorge Bustos, Pablo Gómez. Production : Alianza Cinematográfica. Avec : Ernesto Alonso (Archibald de la Cruz), Miroslava Stern (Lavinia), Rita Macedo (Patricia Terrazas), Ariadna Welter (Carlota), Andrea Palma (Madame Cervantès), Rodolfo Landa (Alejandro Rivas), José María Linares Rivas (Willy Cordurán), Rafael Blanquells (Archibald enfant).

Grâce à ses chorégraphies, à son rythme effréné, à sa beauté plastique, la comédie musicale la plus célèbre du monde, accède à la grandeur de la tragédie.

Générique
West Side Story – États-Unis, 1962, couleur, 152 min., vostf.
Réalisation : Robert Wise, Jerome Robbins. Scénario : Ernest Lehman d’après la pièce de théâtre Romeo et Juliette de William Shakespeare et la comédie musicale West Side Story de Leonard Bernstein, Stephen Sondheim et Arthur Laurents. Image : Daniel L. Fapp. Son : Murray Spivack. Musique originale : Leonard Bernstein. Chansons : Leonard Bernstein et Stephen Sondheim. Chorégraphie : Jerome Robbins. Directeur artistique : Boris Leven. Décors : Victor A. Gangelin. Costumes : Irene Sharaff. Montage : Marshall M. Borden. Créateur du générique : Saul Bass. Production : Mirisch Pictures, Seven Arts Productions. Avec : Natalie Wood (Maria), Richard Beymer (Tony), Russ Tamblyn (Riff), Rita Moreno (Anita), George Chakiris (Bernardo), Simon Oakland (Schrank), Ned Glass (Doc), William Bramley (l’officier Krupke), John Astin (Glad Hand), Penny Santon (Madame Lucia).

À l’image de son héroïne, John Huston avait un secret bien dissimulé : une sensibilité à fleur de peau qui embrasse ce film inattendu et bouleversant.

Générique
The Dead – États-Unis, République fédérale d’Allemagne, Royaume-Uni, 1988, couleur, 83 min., vostf. Réalisation : John Huston. Scénario : Tony Huston d’après la nouvelle The Dead de James Joyce. Image : Fred Murphy. Son : Bill Randall. Musique originale : Alex North. Décors : Stephen Grimes, Josie MacAvin. Costumes : Dorothy Jeakins. Montage : Roberto Silvi. Production : Zenith Entertainment, Liffey Films, Vestron Pictures, Channel Four. Avec : Anjelica Huston (Gretta Conroy), Donal McCann (Gabriel Conroy), Helena Carroll (Kate Morkan), Cathleen Delany (Julia Morkan), Ingrid Craigie (Mary Jane), Rachael Dowling (Lily), Dan O’Herlihy (Monsieur Browne), Donal Donnelly (Freddy Malins), Marie Kean (Madame Malins).

Durant les années 1980, les membres du CINEAM, club des cinéastes amateurs de Monaco, filment les grands chantiers urbains de la Principauté avec leurs caméras super 8. Cette bobine rend compte du percement du tunnel Serravalle, ouvrage long de 180 mètres qui permet de relier le boulevard Charles III à l’avenue du Port, sans passer par la Place d’Armes. Dirigé par la Division des Travaux publics de la Principauté, ce chantier avait été assuré par les entreprises SITREN, E.GT.M et SPADA.

© Institut audiovisuel de Monaco. Collection Club Image Monaco / Cinéam.
Percement du tunnel Serravalle. 1982-1983. Super 8, couleur. Cote 0150-216-CF4312. Projeté en première partie de « Nuages épars » de Mikio Naruse (1967), le mardi 29 novembre 2022.

Le quotidien des pêcheurs ne se passe jamais très loin d’un port. Les quais et leurs parcages à bateaux de la baie d’Hercule sont aussi des lieux de vie comme en témoigne ce film amateur issu des archives de la famille Rinaldi. Un repas familial, « à la bonne franquette », en contrebas du quai Albert Ier, offre ainsi l’occasion de filmer quelques figures emblématiques de la pêche à Monaco, parmi lesquelles Joseph Krettly et Louis Amédé Rinaldi.

© Institut audiovisuel de Monaco. Collection Bovini.
Au bon temps de la pêche. Années 1960, 9,5 mm, couleur. Cote 0392-1891-CF16204.
Projeté en première partie de « Elvira Madigan » de Bo Widerberg (1967), le mardi 15 novembre 2022.