Agatha Christie qui flirte
avec Alfred Hitchcock :
c’est la gageure de ce film
policier, où les acteurs
s’en donnent à coeur joie.

Générique :
France, Italie, 2008, couleur, 93 min.
Réalisation : Pascal Bonitzer. Scénario : Pascal Bonitzer, Jérôme Beaujour d’après le roman Le Vallon d’Agatha Christie. Adaptation et dialogues : Pascal Bonitzer, Jérôme Beaujour. Image : Marie Spencer. Son : Philippe Richard, Vincent Guillon, Emmanuel Croset. Musique originale : Alexei Aigui. Décors : Wouter Zoon. Costumes : Marielle Robaut. Montage : Monica Coleman. Production : SBS Films, Medusa Film. Avec : Miou-Miou (Éliane Pagès), Lambert Wilson (Pierre Collier), Valéria Bruni Tedeschi (Esther Bachmann), Pierre Arditi (Henri Pagès), Anne Consigny (Claire Collier), Mathieu Demy (Philippe Léger), Caterina Murino (Lea Mantovani), Maurice Bénichou (le commandant Grange), Céline Sallette (Marthe), Agathe Bonitzer (Chloé), Emmanuelle Riva (Geneviève Herbin), Dany Brillant (Michel).

Agatha Christie qui flirte
avec Alfred Hitchcock :
c’est la gageure de ce film
policier, où les acteurs
s’en donnent à coeur joie.

Générique :
France, Italie, 2008, couleur, 93 min.
Réalisation : Pascal Bonitzer. Scénario : Pascal Bonitzer, Jérôme Beaujour d’après le roman Le Vallon d’Agatha Christie. Adaptation et dialogues : Pascal Bonitzer, Jérôme Beaujour. Image : Marie Spencer. Son : Philippe Richard, Vincent Guillon, Emmanuel Croset. Musique originale : Alexei Aigui. Décors : Wouter Zoon. Costumes : Marielle Robaut. Montage : Monica Coleman. Production : SBS Films, Medusa Film. Avec : Miou-Miou (Éliane Pagès), Lambert Wilson (Pierre Collier), Valéria Bruni Tedeschi (Esther Bachmann), Pierre Arditi (Henri Pagès), Anne Consigny (Claire Collier), Mathieu Demy (Philippe Léger), Caterina Murino (Lea Mantovani), Maurice Bénichou (le commandant Grange), Céline Sallette (Marthe), Agathe Bonitzer (Chloé), Emmanuelle Riva (Geneviève Herbin), Dany Brillant (Michel).

L’art d’Ophuls ne s’est jamais
aussi parfaitement exprimé que
dans cette oeuvre captivante
qu’on ne se lasse jamais de revoir.

Générique :
Letter from an Unknown Woman – États-Unis, 1948, noir et blanc, 86 min., vostf.
Réalisation : Max Ophuls. Scénario : Howard Koch, Max Ophuls d’après la nouvelle Briefe einer Unbekannten de Stefan Zweig. Image : Franz Planer. Son : Leslie I. Carey, Glenn E. Anderson. Musique originale : Daniele Amfitheatrof. Direction artistique : Bernard Herzbrun, Alexander Golitzen. Décors : Russell A. Gausman, Ruby R. Levitt. Costumes : Travis Banton. Montage : Ted J. Kent. Production : Rampart Productions. Avec : Joan Fontaine (Lisa Berndle), Louis Jourdan (Srefan Brand), Mady Christians (Madame Berndle), Marcel Journet (le baron Johann Stauffer), Art Smith (John), Carol Yorke (Marie), Howard Freeman (Monsieur Kastner), John Good (le lieutenant Leopold von Kaltnegger), Otto Waldis (le concierge), Leo B. Pessin (Stefan), Sonja Bryden (Madame Spitzer).

Maître des horloges décalées,
Wong Kar-wai signe un grand
film d’amour impossible, d’une
élégance suprême.

Générique :
Hong Kong, France, 2000, couleur, 98 min., vostf.
Réalisation et scénario : Wong Kar-wai. Image : Christopher Doyle, Mark Ping-Bing Li. Son : Kuo Li-chi. Musique originale : Mike Galasso, Shigeru Umebayashi. Direction artistique : Man Lim-chung, Alfred Yau. Montage : William Chang. Production : Block 2 Pictures, Paradis Films. Avec : Maggie Cheung (Su Li-zhen), Tony Leung (Chow Mo-wan), Rebecca Pan (Madame Suen), Chen Lai (Monsieur Ho), Siu Ping-lam (Ah-ping).

Grâce au charisme de Dorothy
Dandridge et à la virtuosité
d’Otto Preminger, Carmen
trouve ici sa parfaite incarnation
à l’écran.

Générique :
États-Unis, 1954, couleur, 107 min., vostf.
Réalisation : Otto Preminger. Scénario : Harry Kleiner, d’après la comédie musicale Carmen d’Oscar Hammerstein II, le roman de Prosper Mérimée et l’opéra-comique de Georges Bizet. Image : Sam Leavitt. Son : Roger Heman Sr., Arthur von Kirbach. Chorégraphie : Herbert Ross. Direction artistique : Edward L. Ilou. Décors : Claude E. Carpenter. Costumes : Mary Ann Nyberg. Montage : Louis R. Loeffler. Création du générique : Saul Bass. Production : Carlyle Productions, Twentieth Century Fox Film Corporation. Avec : Dorothy Dandridge (Carmen Jones), Harry Belafonte (Joe), Olga James (Cindy Lou), Pearl Bailey (Frankie), Diahann Carroll (Myrt), Roy Glenn (Rum), Nick Stewart (Dink), Joe Adams (Husky Miller), Brock Peters (le sergent Brown), Sandy Lewis (T-bone), Maury Lynn (Sally), DeForest Covan (l’entraîneur).

Poussez la porte de ce labyrinthe
extraordinaire : c’est un voyage
dans le temps et la mémoire
propice à toutes les rêveries.

Générique :
France, Italie, 1961, noir et blanc, 93 min.
Réalisateur : Alain Resnais. Scénario et dialogues : Alain Robbe-Grillet. Image : Sacha Vierny. Son : Guy Villette, Jean-Claude Marchetti. Musique originale : Francis Seyrig. Décors : Jacques Saulnier. Costumes : Bernard Evein, Chanel pour Delphine Seyrig. Montage : Henri Colpi, Jasmine Chasney. Production : Terra Film, Société Nouvelle des Films Cormoran, Précitel, Como-Films, Argos Films, Les Films Tamara, Cinétel, Silver Films, Cineriz. Avec : Giorgio Albertazzi (l’inconnu), Delphine Seyrig (la femme), Sacha Pitoëff (l’autre homme), Pierre Barbaud (un personnage de l’hôtel), Françoise Bertin (un personnage de l’hôtel), Wilhelm von Deek (un personnage de l’hôtel), Luce Garcia-Ville (un personnage de l’hôtel), Héléna Kornel (un personnage de l’hôtel).

Entre envolées et brisures,
Bird est un film admirable qui
se laisse porter par la passion
du jazz et le génie musical
de Charlie Parker.

Générique :
États-Unis, 1988, couleur, 161 min., vostf.
Réalisation : Clint Eastwood. Scénario : Joel Oliansky. Image : Jack N. Green. Musique originale : Lennie Niehaus. Direction artistique : Edward C. Carfagno. Décors : Thomas L. Roysden. Costumes : Glenn T. Wright, Deborah Hopper. Montage : Joel Cox. Production : Warner Bros., Malpaso Production. Avec : Forest Whitaker (Charlie “Bird” Parker), Diane Venora (Chan Parker), Michael Zelniker (Red Rodney), Samuel E. Wright (Dizzy Gillespie), Keith David (Buster Franklin), Michael McGuire (Brewster), James Handy (Esteves), Damon Whitaker (“Bird” jeune), Morgan Nagler (Kim), Arlen Dean Snyder (le docteur Heath), Sam Robards (Moscowitz).

L’un des sommets de la carrière
de Bergman : passé et présent,
rêve et réalité s’unissent dans
une vibrante leçon de sagesse.

Générique :
Smultronstället – Suède, 1957, noir et blanc, 91 min., vostf.
Réalisation, scénario et dialogues : Ingmar Bergman. Image : Gunnar Fischer. Musique originale : Erik Nordgren. Décors : Gittan Gustafsson. Costumes : Millie Ström. Montage : Oscar Rosander. Production : Svensk Filmindustri. Avec : Victor Sjöström (le professeur Isak Borg), Ingrid Thulin (Marianne Borg), Bibi Andersson (Sara), Gunnar Björnstrand (Evald Borg), Folke Sundquist (Anders), Björn Bjelfvenstam (Viktor), Naima Wifstrand (la mère d’Isak), Jullan Kindahl (Mademoiselle Agda), Gunnar Sjöberg (Sten Alman, l’ingénieur), Gunnel Broström (Berit Alman), Per Sjöstrand (Sigfrid Borg), Eva Norée (Anna Borg), Gertrud Fridh (Karin, la femme d’Isak), Max von Sydow (Henrik Åkerman, le garagiste).

Adaptant le roman de Colette,
Stephen Frears s’est beaucoup
amusé à filmer les liaisons
dangereuses de ses « grandes
horizontales ».

Générique :
Royaume-Uni, Allemagne, 2009, couleur, 90 min., vostf.
Réalisateur : Stephen Frears. Scénario : Christopher Hampton d’après le roman de Colette Chéri. Image : Darius Khondji. Musique originale : Alexandre Desplat. Décors : Alan MacDonald. Costumes : Consolata Boyle. Montage : Lucia Zucchetti. Production : Bill Kenwright. Avec : Michelle Pfeiffer (Léa de Lonval), Rupert Friend (Chéri, Fred Peloux), Kathy Bates (Charlotte Peloux), Felicity Jones (Edmée), Iben Hjejle (Marie-Laure), Frances Tomelty (Rose), Anita Pallenberg (la copine), Harriet Walter (la Loupiote), Bette Bourne (la baronne), Gaye Brown (Lilli).

Tourné dans le quartier Shibuya
de Tokyo, ce superbe mélodrame
aux accents néoréalistes marque
les débuts comme cinéaste de
l’actrice Kinuyo Tanaka.

Générique :
Koibumi – Japon, 1953, noir et blanc, 98 min., vostf.
Réalisation : Kinuyo Tanaka. Scénario : Keisuke Kinoshita d’après un roman de Fumio Niwa. Image : Hiroshi Suzuki. Direction artistique : Seigo Shindô. Musique : Ichirô Saitô. Montage : Toshio Gotô. Production : Shintôhô. Avec : Masayuki Mori (Reikichi Mayumi), Yoshiko Kuga (Michiko Kubota), Jukichi Uno (Naoto Yamaji), Jûzô Dôsan (Hiroshi Mayumi), Chieko Seki (l’amie d’Hiroshi), Shizue Natsukawa (la mère de Reikichi et Hiroshi).

Transposant à l’écran sa propre
pièce, Cocteau embrasse les
codes du cinéma et ajoute à cette
« tragédie française » une coloration
fantastique.

Générique :
France, 1947, noir et blanc, 95 min.
Réalisation : Jean Cocteau. Scénario : Jean Cocteau d’après sa pièce. Dialogues : Jean Cocteau. Image : Christian Matras. Son : René Longuet. Musique originale : Georges Auric. Directeur artistique : Christian Bérard. Décors : Georges Wakhevitch. Costumes : Marcel Escoffier. Montage : Claude Ibéria. Effets spéciaux : Nicolas Wilcke. Production : Les Films Ariane, Sirius Films. Avec : Edwige Feuillère (la reine), Jean Marais (Stanislas), Jean Debucourt (le duc Félix de Willenstein), Silvia Monfort (Edith de Berg), Jacques Varennes (le comte de Foehn), Yvonne de Bray (la présidente), Edward Stirling (Adams), Gilles Quéant (Rudy), Ahmed Abdallah (Toni), Maurice Nasil (Gentz).

À travers les yeux éblouis de Mia Farrow, c’est la magie du cinéma que Woody Allen réinvente avec ce film magistral.

Générique :
The Purple Rose of Cairo – États-Unis, 1985, couleur, 81 min, vostf.

Réalisation et scénario : Woody Allen. Image : Gordon Willis. Son : Frank Graziadei. Musique originale : Dick Hyman. Décors : Stuart Wurtzel, Carol Joffe. Direction artistique : Edward Pisoni. Costumes : Jeffrey Kurland. Montage : Susan E. Morse. Production : Orion Pictures Corporation. Avec : Mia Farrow (Cecilia), Jeff Daniels (Tom Baxter/Gil Shepherd), Danny Aiello (Monk), Dianne Wiest (Emma), Milo O’Shea (le père Donnelly), Van Johnson (Larry), Deborah Rush (Rita), Zoe Caldwell (la comtesse), Irving Metzman (le directeur du théâtre), John Wood (Jason).