Générique
France – 1945 – Noir et blanc – 105 min.
Réalisation : Gilles Grangier. Scénario : André-Paul Antoine d’après Edmond About. Dialogues : André-Paul Antoine. Image : Fred Langenfeld. Son : Emile Lagarde, Jacques Carrère. Musique originale : Francis Lopez. Chansons originales : Jacques Larue. Décors : Louis Le Barbenchon. Costumes : Olga Choumansky. Montage : Germaine Artus. Production : Paul-Edmond Decharme pour la Société Nouvelle des Établissements Gaumont. Avec : Georges Guétary (le comte Mario de Miranda), Martine Carol (Madeleine Bitterlin), André Alerme (le capitaine Bitterlin), Gisèle Pré-ville (Aurélia), Jeanne Fusier-Gir (Agathe), Jean Parédès (Monsieur Leprince), Michèle Philippe (Hélène Leprince), Félix Oudart (le colonel Flosh), Alfred Pasquali (Silvergot).

Histoire
Sous le Second Empire, un officier qui surveille jalousement les faits et gestes de sa fille, considère le jeu comme un manquement à l’honneur. Pour arracher sa fille aux avances d’un soupirant, il l’emmène jusqu’à Monte-Carlo où, poussé par les circonstances, il s’associe à une table de jeu et gagne, sans avoir misé, une fortune.

Critique
Variations musicales sur l’amour, l’argent et le jeu. D’agréables fantoches, le capitaine Bitterlin, sa fille, la gouvernante, Agathe et le piquant comte Mario de Miranda, mènent la danse. Les amourettes un moment contrariées amènent plus de sourires que de larmes et gagner au trente et quarante permet de vaincre l’obstination des pères récalcitrants.
Raymond Chirat, La Saison cinématographique 1945-1947, La Revue du Cinéma, Paris, 1983, p.200.

Consciencieusement, Émile Gardetto enregistre avec sa caméra Super8, l’évolution d’un chantier emblématique du début des années 1970 à Monaco. En effet, cent ans après son édification, la Principauté voit disparaître de son paysage, le célèbre promontoire du Tir aux pigeons, l’une des attractions phare du Monte-Carlo de la Belle époque. Ce chantier spectaculaire, visible depuis les terrasses du Casino ou depuis le fort Antoine, attise la curiosité des badauds et des promeneurs qui suivent pas à pas l’édification de l’hôtel Lœws et du Centre de congrès Rainier III. À l’arrière-plan aussi, le paysage change : derrière le hall du Centenaire, le long de l’avenue princesse Grace, on érige les immeubles Le Bahia et L’Estoril.

Destruction du Tir aux pigeons. 1972-75. Super8, couleur. Collection Gardetto.
© Institut audiovisuel de Monaco. Cote Film 0381-1682-CF15583.
Projeté en avant-programme de « Touche pas à la femme blanche » Marco Ferreri (1973) le samedi 10 avril au Théâtre des Variétés.

Générique
France – Italie – 1973 – Couleur – 108 min.
Réalisation : Marco Ferreri. Scénario et dialogues : Rafael Azcona, Marco Ferreri. Photographie : Étienne Becker. Son : Henri Roux. Décors : Luciana Vedovelli. Costumes : Lina Nerli Taviani. Mu-sique : Philippe Sarde. Montage : Ruggero Mastroianni. Production : Films 66 (Paris), Laser Film (Rome), Mara Films (Paris), Produzioni Europee Associati (Rome). Avec : Marcello Mastroianni (Custer), Catherine Deneuve (Marie-Hélène de Boismonfrais), Philippe Noiret (général Terry), Mi-chel Piccoli (Buffalo Bill), Serge Reggiani (l’Indien fou), Ugo Tognazzi (Mitch), Darry Cowl (natura-liste), Alain Cuny (chef indien).

Histoire
Le général Custer défile dans le Paris des années soixante-dix. Il est chargé de débarrasser la capitale du péril indien. La cavalerie de l’armée fédérale s’arrête au feu rouge, les éclats des trompettes et de la fanfare se mêlent aux volées des cloches de l’église Saint-Eustache, tandis qu’à l’ombre des palissades, Sitting Bull fume paisiblement le calumet de la paix. Buffalo Bill se donne en spectacle dans un café-théâtre, Mademoiselle de Boismonfrais tombe amoureuse de Custer et le général Terry, pantouflard timoré, soigne ses migraines. La grande armée américaine est massacrée alors que les spéculations vont bon train à la Bourse du commerce.

Générique
France, Qatar, Allemagne, Canada, Turquie, Palestine – 2019 – Couleur – 97 min., vostf. Réalisation et scénario : Elia Suleiman. Image : Sofian El Fani. Son : Johannes Doberenz. Montage : Véronique Lange. Décors : Caroline Adler. Costumes : Alexia Crisp-Jones, Éric Poirier. Production : Rectangle Productions, Nazira Films, Pallas Film, Possibles Media, Zeyno Film, Doha Film Institute, ZDF/Arte, Turkish Radio, Television Corporation, Cn3. Avec : Elia Suleiman (dans son propre rôle), Tarik Copti et Kareem Ghneim (voisins à Nazareth), George Khleifi (le serveur du restaurant de Nazareth), Grégoire Colin (l’homme dans le métro parisien), Vincent Maraval (le producteur de films), Kwasi Songu (le chauffeur de taxi à New York), Raïa Haïdar (la « femen »), Gael García Bernal dans son propre rôle.

Histoire
Elia Suleiman fuit la Palestine à la recherche d’une nouvelle terre d’accueil, avant de réaliser que son pays d’origine le suit toujours comme une ombre. La promesse d’une vie nouvelle se transforme vite en comédie
de l’absurde. Aussi loin qu’il voyage, de Paris à New York, quelque chose lui rappelle sa patrie.

Lors d’un bel après-midi d’été, la famille Assenza a une idée bien originale pour occuper ses deux jeunes garçons. En sortant le tourne-disque sur le balcon de leur appartement des Boulingrins, avenue du 3 septembre à Cap d’Ail, les parents déclenchent une amusante saynète. Face à la caméra, les enfants s’en donnent à cœur joie. Même muette, la caméra du cinéaste amateur saisit la chorégraphie et le plaisir évident de ces jeunes danseurs de disco.

Le bal des diablotins. 1968. 8 mm, couleur. Collection Choquard
© Institut audiovisuel de Monaco. Cote Film 0415-2094-CF16987.
Projeté en avant-programme de « It Must be Heaven » de Elia Suleiman (2019) le samedi 27 mars au Théâtre des Variétés.

Dans l’esprit de Broadway, ce programme télévisé américain, réalisé par Michael Pfleghar diffusé sur la chaine américaine ABC le 6 mars 1968, est un mélange de visites guidées de Monaco par la princesse Grace, et de séquences dansées et chantées par des célébrités. Dans ce nouvel extrait, le chanteur Gilbert Bécaud nous conduit sur les terrasses du Casino en chantant son célèbre succès, « L’important c’est la rose », sous un flamboyant feu d’artifice. Françoise Hardy, le rejoint pour conclure en duo cette chanson, aux côtés de la princesse de Monaco.

Monte-Carlo c’est la rose (extrait 2). 1968. 16 mm couleur. Collection Palais de Monaco.
© Institut audiovisuel de Monaco. Cote Film 0252-438-CF5820.
Projeté en avant-programme de Les Chansons d’amour de Christophe Honoré (2007) le samedi 20 mars au Théâtre des Variétés.

Générique
France – 2007 – Couleur – 95 min.
Réalisation et scénario : Christophe Honoré. Image : Rémy Chevrin. Son : Guillaume Le Braz. Décors : Samuel Deshors. Costumes : Pierre Canitrot. Montage : Chantal Hymans. Musique et Paroles originales : Alex Beaupain. Production : Alma Films (Paris), Flach Films (Paris). Avec : Louis Garrel (ismaël), Ludivine Sagnier (Julie), Chiara Mastroianni (Jeanne), Clotilde Hesme (Alice), Grégoire Leprince-Ringuet (Erwann), Brigitte Roüan (la mère), Alice Butaud (Jasmine), Jean Marie Winling (le père), Yannick Renier (Gwendal).

Histoire
Toutes les chansons d’amour racontent la même histoire : « Il y a trop de gens qui t’aiment »… « Je ne pourrais jamais vivre sans toi »… « Sorry Angel »… Les Chansons d’amour raconte aussi cette histoire-là.

Générique
France – 2019 – Couleur – 50 min.
Réalisation et scénario : Maïder Fortuné. Image : Vincent Pinckaers et Artur Castro Freire. Montage : Stéphane Elmadjane. Musique : Kinda Hassan. Son : Lazlo Umbreit. Création sonore : Simon Apostolou. Production : Spectre productions. Avec : Sam Louwyck (l’Inconnu), Caroline Daish (Giulia Canella), Rodolphe Cogné (l’interrogateur), Philippe Grand-Henry (Felice Bruneri), Pierre Sartener (l’expert psychiatre).

Histoire
Un homme sans nom entre dans une pièce où on va l’interroger. On l’a retrouvé un matin sur une place à Turin. Il a perdu la mémoire. Les voix se succèdent pour savoir s’il est bien l’éminent professeur Giulio Canella, disparu à la guerre, ou un brillant imposteur sans le sou, Mario Bruneri, qui tente ici son dernier mauvais tour pour échapper à la justice. L’enveloppe silencieuse de l’amnésique se remplit des récits de celle qui pense être sa femme, Giulia Canella, et de celui qui se déclare comme son frère, Felice Bruneri.

Un groupe d’amis quitte Monaco pour une sortie dans les montagnes enneigées, les skis chargés sur le toit de la voiture. Cette année-là, le Monte-Carlo Ski Club a installé son chalet dans le village de Beuil. Durant cette journée ensoleillée, Josette Tournay et Roger Félix Médecin, Ramon Badia et Cilette Tournay, s’amusent devant une caméra complice, entre pas de danse, descentes et chutes. Ces images ont été tournées en 9,5 mm, certainement avec la caméra Pathé-Baby du père, Joseph Tournay, photographe à Monaco. Grâce au dépôt effectué par José Badia en 2013, ces films sauvegardés et numérisés sont la trace sensible de la jeunesse monégasque des années 1930.

Monte-Carlo Ski Club à Beuil. Fin années 1930. 9,5 mm noir et blanc. Collection Badia
© Institut audiovisuel de Monaco. Cote Film 0347-1082-CF10705.
Projeté en avant-programme de « La Soupe au canard » de Leo McCarey (1933) le samedi 27 février au Théâtre des Variétés.

Générique
États-Unis – 1933 – Noir et blanc – 80 min., vostf.
Réalisation : Leo McCarey. Scénario : Bert Kalmar, Harry Ruby. Image : Henry Sharp. Son : H.M. Lindgren. Chansons originales : Bert Kalmar et Harry Ruby. Direction artistique : Hans Dreier, W.B. Ihnen. Costumes : Edith Head. Montage : LeRoy Stone. Production : Paramount Pictures. Avec : Groucho Marx (Rufus T. Firefly), Harpo Marx (Pinky), Chico Marx (Chicolini), Zeppo Marx (Bob Roland), Margaret Dumont (Mrs. Gloria Teasdale), Raquel Torres (Vera Marqual), Louis Calhern (Trentino), Edmund Breese (Zander).

Histoire
La richissime Mrs. Teasdale, veuve de l’ancien président de Freedonia, accepte de renflouer les caisses du pays à condition que Rufus T. Firefly, pour lequel elle a de l’admiration et un petit faible, succède à son mari et prenne la tête du gouvernement. Mais l’ambassadeur de Sylvania, le fourbe Trentino, voudrait épouser Mrs. Teasdale pour régner en maître sur Freedonia.

Générique
A fost sau n-a fost ? Roumanie – 2006 – Couleur – 89 min., vostf.
Réalisation et scénario : Corneliu Porumboiu. Image : Marius Panduru. Montage : Roxana Szel. Musique : Rotaria. Son : Alex Dragomir et Sebastian Zsemlye. Décors : Daniel Raduta. Costumes : Monica Raduta. Production : 42 Km Film. Avec : Mircea Andreescu (Emanoil Piscoci), Teo Corban (Virgil Jderescu), Ion Sapdaru (Tiberiu Manescu), Cristina Ciofu (Vali), Mirela Cioabă (Mme Manescu), Luminița Gheorghui (Mme Jderescu).

Histoire
À la veille de Noël, le patron et animateur d’une chaîne de télévision locale, organise une émission pour vérifier avec ses deux invités et des téléspectateurs, si les habitants de cette petite ville de province ont bien participé à la révolution du 22 décembre 1989. À moins qu’ils ne soient descendus place de la Mairie après 12h08, quand la télévision nationale venait de diffuser la fuite en hélicoptère du dictateur.

Les 11 et 12 juin 1966, le Moto club de Monaco, présidé par Roger Lechner (le cinéaste amateur auteur de cette bobine), organise le « 13ème Rendez-vous international de scooters de Monaco ». Lorsque le cortège quitte le quai Albert Ier, les motards de la Sureté publique laissent place à un magnifique défilé de Vespa, bien ordonnées par nationalité. La remise officielle des coupes, fabriquées par Laurent Arobio, se tient en présence de Robert Campana, conseiller du Cabinet du Prince de Monaco, et du président du Moto club, Roger Lechner, qui a cédé sa caméra quelques instants.

Rendez-vous international de scooters de Monaco. 1966. 8 mm couleur. Collection Roger Lechner
© Institut audiovisuel de Monaco. Cote Film 0396-1920-CF16134.
Projeté en avant-programme de « Mafioso » d’Alberto Lattuada (1962) le mardi 9 février 2021 au Théâtre des Variétés.